モーニン、サンジェルマン、アット・ザ・ジャズコーナー、など、この時期のアート・ブレイキーのジャズメッセンジャーズ作品は必聴の決定的な名演ぞろいです。

Lee Morgan(tp),Hank Mobley(ts),Wynton Kelly(p),Paul Chambers(b),Charlie Pership(ds)

①は標準的なハードバップ、②はモーガンが主役のスピークロウ。ケリーも素晴らしい。主役のはずのモブレーは霞んでいる。全体としてモーガン＆ケリーが活躍し、モブレーも悪くはないのだが、モブレー自身の控えめな音と、キラーチューン不在により、名盤にはなれていない。(hand)

19歳で生意気盛りなリー・モーガン の突き抜けるトランペットと落ち着いたモブレーのテナーの対比が素晴らしい。しかもウィントン・ケリーのピアノが、嫌味なくメロディアスに後押しをして世界観を作ってくれているため、質の高い演奏に仕上がっている。何度も聴き込みたくなる、味のあるJAZZだ。(ショーン)

典型的なハードバップの快演が聴かれる名盤である。名アレンジャーぶりを発揮しすぎなベニー・ゴルソンより、あくまでもプレイヤーを生かすモブレーの作曲とアレンジが私は好きである。そこで伸び伸びと演奏しているモーガンは、自由にジャズらしい味を発揮している。これはモブレーのディレィション下で実現したモーガンの傑作。唯一のスタンダードである「Speak  Law」は、SONNYS' CRIB で演奏されたコルトレーンとドナルドバードのものと聞き比べると個性の違いが味わえて楽しいので、ぜひ聞き比べていただきたい。（しげどん）

Tina Brooks(ts),Lee Morgan(tp),Sonny Clark(p),Doug Watkins(b),Art Blakey(ds)

ティナ・ブルックスの発掘盤。曲順は誰が決めたのだろう？１曲目の勢いが弱すぎる。②今宵の君を１曲目にしたら、もっと人気盤になれたと思う。特に１曲目は、盤の顔なので、どれを置くかで印象が全く変わってしまう。マクリーンとの共演で多少は知られるブルックス。テナーのマクリーン的なプレイが特徴で、いいテナーだと思う。数少ないリーダー盤に人気盤がないのはつらいことだ。モーガンはいつの間にか余裕あるプレイヤーになっていて、ここでも余裕の演奏だ。(hand)

曲調がいい雰囲気にソニー・クラークやリーモーガンの陰影を引き出していて素晴らしい。ティナ・ブルックスの作品は少ないが、この作品といい、「Back To The Tracks」といい、傑作といってもいい作品がお蔵入りになっていた不遇の人だ。、モーガン,ソニー・クラーク、ブレイキーといった人気のビッグネームも参加していて内容も優れているのになぜ当時お蔵入りになったのか本当に不思議だ。発掘時の黒猫のジャケットも悪くないが、今は彼の写真を使ったデザインで再発されていてよかった。（しげどん）

15. Lee Morgan(tp),Curtis Fuller(tb),Hank Mobley(ts),Billy Root(ts),Ray Bryant(p),Tommy Bryant(b),Charlie Wright(ds)

16.same as 15. except Specs Powell(ds) replace Wright

もう１枚の「アナザー・マンデーナイト」とともに、バードランドでのブローイン・ジャムセッション。多少のヘッドアレンジはされている。ハンク・モブレーがジャム・リーダー的な立場だと想像する。あまり有名でないのはテナーのビリー・ルートだけで、他はみんなその後有名になったメンバー。最年少19歳のモーガンは、ソロイストの１人として、テーマにソロに活躍する。(hand)

当時のバードランドは月曜はレギュラーグループがお休みで、若手のアーティスに場所を提供していたという。これはそのジャムセッション的なライブ。今となってみるとオールスターセプテットだ。ライブの雰囲気が充分とらえられた録音で、メンバーのソロが充分味わえる楽しめる盤。ハードバップが熱かった時期の歴史を記録した作品だ。anotehr･･も続編なので同レベルの作品。（しげどん）

Art Blakey (ds),Lee Morgan (tp),Benny Golson (ts),Bobby Timmons (p),

Jymie Merritt (b)

超が何個もつく名盤。その重要な立役者の１人がモーガンだ。作曲面ではティモンズ、ゴルソンが目立つが、ソロイストとしての主役はモーガンだ。大人気曲①モーニンのソロの入り方はモーガン流が定番となった。(hand)

歴史的な有名盤。モーガン、ゴルソン、ティモンズのメンバーが正式に揃った第一弾でアルバム名も「Art Blakey and The Jazz Messengers｣｡モーニンというのは後付けのタイトルなのだ。モーガン、ティモンズの決定的な演奏だとされているが、モーニンという曲では、実はライブなどでもっといい演奏もあると思うし、今聴くと実はそんなに決定的な演奏ではないような気もするが、とにかくそば屋の出前までが口笛で吹いたというくらい流行ったのだから、聴かなければ話にならない。もっていない人は早めに買いましょう。（しげどん）

Tracks 1-6

Lee Morgan(tp),Bobby Timmons (p),Jymie Merritt (b),Art Blakey, Philly Joe Jones, Roy Haynes (ds),Ray Barretto (conga)

Tracks 7-8

Paul Chambers (b),Art Blakey (d)

発掘盤。ブレイキーのドラムを聞く盤。モーガンもティモンズも悪くないが、ドラムの時間が圧倒的に長いのはつらいところだ。ラスト２曲は、チェンバースをフィーチャー。(hand)

Benny Golson (ts), Lee Morgan (tp)

Ray Bryant (p),Percy Heath (b), Philly Joe Jones (ds)

Bonus tracks recorded in Paris, France, on December 12, 1958

Roger Guérin (tp),Benny Golson (ts), Bobby Timmons (p),Pierre Michelot (b),Christian Garros (ds)

「モーニン」の翌月、JMに加入したばかりのモーガン&ゴルソンというフィラデルフィア出身のフロントに、リズム隊もレイ・ブライアント、パーシー・ヒース、フィリー・ジョー・ジョーンズという同郷のメンバーでの録音。ゴルソンといえばゴルソン・ハーモニーで知られるが、この盤はあまりハーモニー重視ではない普通のハードバップ盤で私には好感だ。ゴルソン・ハーモニーが合うのは、ファーマー、フラーで、モーガン「Vol.3」もゴルソン・ハーモニー盤とされてはいるが、モーガン自身はあまりハーモニーに関係なく演奏している気がする。ここでもモーガンは、自由に快調にプレイしていて、ゴルソンが一方的にハーモニーをつけている。最新版CDは、ジャケを変え、フランスのトランペッター、ロジェ・ゲランの「ロジェ・ゲラン＝ベニー・ゴルソン」から５曲中４曲を持って来て追加しているのは、余計なお世話で全く嬉しくない。

 Lee Morgan(tp),Benny Golson(ts), Bobby Timmons(p),Jymie Merritt(b),Art Blakey(ds)

超有名盤「モーニン」録音後にJMはヨーロッパツアーに出る。これはオランダでの海賊録音。正規盤が「オランピア」と「サンジェルマン」。海賊は他にスイスのチューリッヒの２枚組がある。モーニンのメンバーは黄金時代のように言われるが、ゴルソンは約２ヶ月で退団し、ティモンズもキャノンボールに行ったり戻ったりで長くは在団していない。モーガンは３年近く在団している。ホールでの録音なので、サンジェルマンの熱気はないが端正な演奏ではある。③アイリメンバークリフォードは名演(hand)

Lee Morgan(tp),Benny Golson(ts), Bobby Timmons(p),Jymie Merritt(b),Art Blakey(ds)

パリのオランピア劇場での58年11月22日と12月17日の２回のコンサートの記録。2000人収容の大ホールだ。サンジェルマンのようなクラブ演奏に比べ、ホールの演奏はややかしこまった感じになりやすい。とはいえ絶好調のメンバーによる快演が収められ、サンジェルマンよりもコンパクトで入門者向きとも言える。ゴルソンはJMの黄金時代のメンバーとして知られるが実際の在団期間は短く58年10月末からの２か月程度ではなかったのかと思う。しかも、11月は自盤「フィラデルフィアンズ」を録音したほか、ブレイキーの未発盤「ドラムス・アラウンド・ザ・コーナー」には参加していない。つまりモーニンのスタジオ録音とヨーロッパツアーとサントラ録音だけの参加なのだ。そして12月21日の有名な「サンジェルマン」がラスト。多分、ファーマーとの双頭バンドのジャズテットでリーダーとして活躍したかったのだと思う。(hand)

この時期のメッセンジャーズの名盤といえる一枚。モーニン録音直後の欧州遠征で、サンジェルマンの直前とも言える時期のコンサートだから、演奏レベルが悪いはずはない。一枚のＬＰ全７曲入りだが、すべてが有名曲で、７曲入りの割には演奏も短くはないので、買い得盤と言えるのでは？モーニンなどは充分な演奏時間をとったソロが聴けるので、ブルーノート盤、サンジェルマンのライブなどと聴き比べると、微妙な差異が面白い。（しげどん）

Lee Morgan(tp),Benny Golson(ts), Bobby Timmons(p),Jymie Merritt(b),Art Blakey(ds)

これも比較的新しく発掘されたチューリッヒのコンサートホールでの録音。２枚組なので、オランダの倍くらい入っている。JMのこの時期の2④マイファニーバレンタインが珍しいと思う。(hand)

Lee Morgan(tp),Benny Golson(ts), Bobby Timmons(p),Jymie Merritt(b),Art Blakey(ds)

JMが仏映画「殺られる」のサントラに参画。いい曲も入っているがサントラで曲が短いのが残念なところ。(hand)

映画にマッチさせるべくベニー・ゴルソンが既存曲をアレンジしている職人芸的な手際の良さはすごいけど、テーマ旋律だけの短い曲が多いサントラ向きの音楽｡即興的なブルース３曲だけではモーガン、ゴルソン、ティモンズのソロが聴ける。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　一方で抱き合わせで収録されている「危険な曲がり角」はノーマン・グランツが企画したので、ＪＡＴＰ的な大物の無駄使い的な演奏。こちらのほうは私のような古いテイストが好きな向きには楽しめるジャズなので、こちらの評価を加えてＣ＋とした。でも、最後のライオネル・ハンプトンのドラムソロなどは、好きだけれど果たして映画音楽に使えるのだろうか？（しげどん）

Lee Morgan(tp),Benny Golson(ts), Bobby Timmons(p),Jymie Merritt(b),Art Blakey(ds)

３枚とも素晴らしく飽きさせない。スタジオ盤モーニンを熱いライブでやってみせたような盤。もしかしたら、スタジオ盤を超えている。あえて推薦盤から外すこともあり⁈(hand)

私が高校生の頃、それほどレコードが擦り切れるほど繰り返し聴いたレコードで、モーガンとボビーティモンズのソロはほとんど記憶している。モーガンの輝かしいソロはもちろん素晴らしいが、名曲「モーニン」でのボビー・ティモンズのソロは歴史的な熱演として名高い。この黒っぽいピアノソロの迫力はすごく、モーニンの出来栄えはブルーノート盤をはるかにしのぐＳクラスの名盤。（しげどん）

Lee Morgan(tp),Hank Mobley(ts), Bobby Timmons(p),Jymie Merritt(b),Art Blakey(ds)

2020年発掘された1959年３月正規録音盤。この時期のモブレー入りの盤は、「ジャズ・コーナー」だけだったので貴重だ。しかも、内容がとても良く、なぜ発表されなかったのかが理解できないくらい素晴らしい。ジャズコーナーも知られざる名盤だが、この盤も地味ながら、今後、人気が出ることが期待できる盤だと思う。（hand）

「AT The Jazz Corner of The World｣と同メンバーによる貴重な発掘盤｡ライブで演じられていたモブレーのオリジナル３曲はすべて収録されている。ベニー・ゴルソンからハンク・モブレーに代わった第一作になるはずだったのに、ライブ盤が先に発売され、このスタジオ盤は見送られたのだろうか？とにかく内容は素晴らしい。タイトル曲｢Just Coolin’」は、初リーダー作(BN5066）でも演じられていたので、興味がある方は聴き比べをおすすめしたい。(しげどん）

    Just Coolin' が収録されたHank Mobkey Quartet

Curtis Fuller (tb),Lee Morgan(tp),Hank Mobley(ts),Tommy Flanagan(p),

Paul Chambers(b),Elvin Jones(ds),Benny Golson (1, 3, 4 & 5), Gigi Gryce (arr:2 & 6) 

６曲中４曲にベニー・ゴルソンがアレンジで参加。２曲はジジ・グライス。テナーはハンク・モブレーだ。ゴルソンアレンジ曲は、ゴルソンがいなくてもゴルソンハーモニーが強烈だ。リー・モーガン、フラー、モブレーのフロントは一時期のJMと同じだが、雰囲気は全く違う。(hand)

ジャケットデザインからしてとても地味なイメージなのだが、メンバーはすごい。フラー&モブレー&リー・モーガンで、ピアノはトミー・フラナガンである。アルバム単位ではアレンジを云々する向きもあろうが、ジャズはやはりソロイストの世界なので、メンバーの個性が味わえるこのような作品は好きだ。私はモブレーが好きなので彼を味わえるオーソドックスなジャズとしてとても好きなテイストだが、各メンバーのソロがもっと白熱していれば名盤化したかもしれない。（しげどん）

Lee Morgan(tp),Hank Mobley(ts), Bobby Timmons(p),Jymie Merritt(b),Art Blakey(ds)

このライブは演奏の質ではサンジェルマンを超えるＪＭ最高作かもしれない。ＪＭのライブはやたらとあるので、この２枚組(アナログ初出はVol.1､Vol.2の２枚）まで手が伸びず、しかもモーニンのような当時のヒット曲が入っていないので見過ごされてきたんだと思う。2020年に｢Just Coolin'｣が発掘されるまで、ＪＭこのメンバーでの唯一の作品だし、ゴルソンやショーターよりモブレーが好きな私好みの作品だ。もちろんリーモーガンも出色の出来栄え。(しげどん)

モブレーとモーガンが相性よく共演した隠れ名盤。バードランド、ボヘミア、サン=ジェルマンなどブレイキーのライブ名盤の陰に隠れ、あまり聞かれていないと思う。２枚組だし！お腹一杯でここまで到達する人は少ないはず。あえて今、おススメしたい！(hand)

Hip Sippy Blues､モブレーのノリの良いソロ、モーガンのつんざくメロディラインで完成度が高い。JUSTICE､ドラムに続き、鉄人28号登場シーンの様に、ジャズの巨人が近づいて来る不気味な感じが期待感を抱かせる。２枚組なのに、あっという間に聞き終わってしまう魅力盤(ショーン）